他们的音乐让华尔兹成为高雅的象征

2021-09-11 20:42:32

每年的新年，在维也纳金色大厅都会举行维也纳新年音乐会，这场音乐会最为人熟知的便是其最后一首曲目《拉德斯基进行曲》，观众们跟随着欢快的旋律一边鼓掌，一边欢乐地迎接新年的到来。而这首著名的乐曲，便是奥地利作曲家老约翰·施特劳斯的作品。除了《拉德斯基进行曲》，维也纳新年音乐会上的多数曲目，也都是小约翰·施特劳斯的作品。

没错，这两位施特劳斯是父子，均是著名的音乐家。除了他们两位，在他们家族也出了其他音乐家，而施特劳斯家族也是早在19世纪便开始尝试音乐产业化运作的音乐世家。

老约翰·施特劳斯

出生于1804年的约翰·巴普蒂斯特·施特劳斯一世又常被称为老约翰·施特劳斯。他的父亲经营着一家小旅馆，年少时父母双亡，被继母送去一个图书装订商处作学徒。在学徒期间他学会了演奏小提琴和中提琴，后来结识了一生挚友兼竞争对手约瑟夫·兰纳并加入后者的乐队，演奏一些维也纳圆舞曲和德国乡村乐曲，并得以在欧洲各地巡演。在此之前，圆舞曲这一形式的音乐仍是流行于乡村地区的通俗音乐，无法进入宫廷和上流社会的社交场所演奏。

随着法国大革命及欧洲工业化进程的发展，城市中出现了中产阶级群体，他们的审美诉求更加“接地气”：比起严肃高雅的古典主义音乐和贵族们喜爱的宫廷音乐，这些人群更喜欢源自乡村民间的活泼的音乐。老约翰·施特劳斯在法国的乡村听到了当地“四方舞曲”（quadrille）这种音乐，于是也开始自己创作这类音乐并在维也纳推广。在他们以及其他作曲家的努力下，圆舞曲（华尔兹）从普通的四三拍乡村舞曲，发展成由五个相互承接的短圆舞曲、一个短小的完结篇和一个结尾构成的格式严谨内容丰富的全新音乐形式。因此，老约翰·施特劳斯又被誉为“圆舞曲之父”。

小约翰·施特劳斯

虽然作为作曲家和演奏家，老约翰·施特劳斯都已在欧洲颇有名气，但他深知音乐道路的艰辛，因此十分反对自己的子女从事音乐事业。可命运却往往不随人愿，他的三个儿子小约翰·施特劳斯、约瑟夫·施特劳斯和爱德华·施特劳斯均成了音乐家，尤其是长子小约翰·施特劳斯更是在音乐的造诣上超越了父亲，将圆舞曲这一音乐形式完全发扬光大，被誉为“圆舞曲之王”，在19世纪称霸整个维也纳乐坛。父子二人因此产生了巨大的矛盾，后来更是因为维也纳爆发市民革命，，老约翰·施特劳斯甚至曾在儿子音乐事业的初期动用自己在音乐界的资源封杀其子，并曾宣布绝不踏足儿子进行过首场演出的赌场。

但小约翰·施特劳斯除了是一位极具天赋的作曲家，也是一位颇有商业头脑的艺术商人。他在父亲对自己围追堵截时想到了去赌场演出、自己找到了当时堪称音乐界人才交易市场的酒馆招募人手组建乐团、在父亲死后他合并了自己和父亲的乐团并带领乐团在各地演出，同时他也组建了很多其他乐团分别在专门的场所演出。他的兄弟们也和他一起经营施特劳斯家族的音乐事业，并且三兄弟已经有了保护施特劳斯家族音乐作品的版权意识。当时勃拉姆斯这样的著名音乐家都曾是施特劳斯家族的乐迷。

小约翰·施特劳斯的金色雕像

如今维也纳市立公园内仍立着小约翰·施特劳斯的金色雕像，成为了音乐之都的标志。小琴童们都会演奏的《闲聊波尔卡》、《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《电闪雷鸣波尔卡》这些都是小约翰·施特劳斯的杰作。

尽管很多资深音乐爱好者或许会认为施特劳斯的音乐甜腻肤浅远不如巴赫、马勒等人的作品深刻，而施特劳斯家族独领风潮的高调行为也与音乐家在人们心中的形象不甚相符。可无法否认的是，施特劳斯家族成员的作品确实是大部分人初入音乐之门时最常听到的音乐，也是这些音乐将华尔兹这种舞蹈从乡间带入高端社交场合成为国际闻名的社交舞。

撰稿/Tongyu

编辑/小玉

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