2021-10-10 04:48:28
“不管你拥有什么,我们生来就是孤独”
“昨天晚上我可能死了,是怎么死的我也忘了”
“大哥你玩摇滚,玩它有啥用啊”
……
我们听摇滚,我们聊摇滚
可摇滚究竟是什么,
或许可以从几首歌中找到一些答案。
随着新歌《醒来》的上线,摇滚女将毕夏第二张个人EP《醒》也完整面世。而她也把那些或躁动或迷惘的丰富情绪、对人性对社会的探索思考,透过她最熟悉的摇滚,一字一句的传达给我们。
每首一个关键词,看看在“摇滚”这个话题下,毕夏都说了什么。
《暴风女王》这首歌的灵感则来源于德国民间传说,Lorelei是传说中的女妖,在海上用歌声魅惑船员,歌中实则指外在的阻碍和诱惑。
Q:应对“Lorelei”的首选法则是?
毕夏:勇敢。这首歌倡导的就是年轻无畏,积极勇敢,哪怕总有不同的“Lorelei”来叨扰,也要勇敢追寻自己,让她跟你一起唱属于你的声音和方向。我唱的时候也是硬着头皮在找“明朗少女”的感觉(笑)。
《看我一眼》是一首悲伤的歌,唱的是一个孤独的人。“孤独”是摇滚乐里常会提及的主题,而很多人也认为摇滚是小众的,喜欢摇滚的人是孤独的。
Q:怎么理解摇滚乐的“孤独”?
毕夏:与其说“孤独”不如说是“被压抑”。并不是说喜欢摇滚的人就一定是孤独的,孤独应该是每个人骨子里一直存在着的,它是一个人和自己独处的宝贵经历。只不过随着年龄增长、社会和周遭环境的变化,这种纯粹的情感越发的被掩盖。
Q:“孤独的人是可耻的”?
毕夏:我愿意做这样一个孤独的人。孤独并不可耻,孤独也不是不合群,反而是种强大的内在力量,它让人深省自己。也希望以后能享受这种安静内敛的感觉,能用这种表达方式写出更多打动人心的作品。
摇滚乐中将许多视角集中在批判社会,《排队》也是由一个普遍又耐人寻味的现象说起,基于世俗又批判世俗。
Q:怎么看待“批判”,它是否能够代表摇滚精神?
毕夏:“批判”并不能实质性的改变什么,也并不是能够强调精神的唯一方式。但我们都是这个社会的一份子,都有责任尽绵薄之力去发出好的影响。《排队》是以一种反讽的形式打量普遍的社会现象。但其实道理很简单,每个人都只有一个,我们是不可复制的,我们很珍贵。其实每个人都可以成为心中那个最理想的自己。
《十字路口》灵感来源于一个与魔鬼做交易的传说,强大的欲望诱惑让人们情愿出卖灵魂。
Q:在音乐创作中是否也会被一些个人欲望诱惑?
毕夏:这首歌特别直接的指出了欲望和本心之间的关系和差距。在参与歌词改写的过程中,整段副歌调整成更贴合自己感受的表述。这首歌也唱给自己听,希望自己在今后的路程中不要太计较得失,得到的就珍惜,失去的也别矫情,理智冷静,做好眼前事。
《醒来》中唱着不要醒来,实则是提醒自己不要被纷杂的现实世界迷惑,希望能保持清醒,不忘初心。
Q:最初的梦想是什么?
毕夏:最初的梦想就是想离开县城去到北京,当时的我相信北京会有更多人不会堵着耳朵,而是尊重台上的歌者。记得小时候整天守着电视看一些音乐节目,从未想过那些荧光棒、掌声和呐喊有一天会真正属于自己。《醒来》里面唱的是不要醒来不要醒来,其实唱到最后声嘶力竭血脉喷张,就是想叫醒那个沉睡着的自己,是“要醒来”。梦境也好,现实也罢,睁开眼看看小时候的那个自己吧。