「流行音乐最重要的不是音乐,是流行」-李荣浩

走最安全的路，往往看不到最美的风景。

这世界上存在着太多的理所当然，一旦试着质疑既有的规范，便会被认为是脱序的存在，但往往脱序，才有机会开创新的秩序。你能想像某天一觉醒来，忽然收拾行李到一个陌生城市独自闯荡吗？这是李荣浩的故事，约莫10年前，他独自一人，从安徽老家到北京逐梦。理由是「就是想去。」听起来有点叛逆不羁，但当初如果少了这点叛逆，就不会有现在这道华语乐坛不可或缺的光芒。

游刃有余的唱出深刻烙印在你脑海中的旋律，李荣浩三个字，早已成为华语神曲保证，听着他的歌，总能随着音符跟着漫游，无法言喻的放松感油然而生，他说他做音乐，背后没有一定要有什么大道理，而是遵循这四字箴言：？「感觉对了」，就像他的生活态度一样，「感觉对了，成功机率一定有90％」。不是预言家，也不是天生神力，他的第六感来自他的「不去想那么多」。谁说一张专辑一定要有完整概念？谁说主打歌背后一定要有伟大的理想故事？他从一百首歌曲中挑了十首他觉得好听的，拍了几张照片，做了几支MV，他笑称确实是15张单曲组成的大杂汇，就连专辑名称也取的相当随性：“嗯”，看似胡闹，却隐藏着比谁都坚强的理由，什么事都可以做，常规不是不能打破，只要能说服你自已，有何不可？

西裝外套、襯衫、褲子：Weavism / 鞋子：Hotel V / 音響：Bose

「不一定非要循规蹈矩做一些事情，叛逆不代表一定是坏事。像我演唱会的时候，下一首应该唱喜剧之王，但我可能忽然不唱了，没有任何理由，我就是不唱了，跟乐手说我要跳到下一首，每个人都是不同的个体，顺着感觉走我也觉得没什么，我又没有犯法。」

玩音乐，叛逆了一辈子。

8岁生日那年，李荣浩的父亲送给他一把文具店买来的木吉他，在当时纯朴的老家，拥有一把吉它可是一件不得了的事情，虽然和大部分小孩一样，李荣浩弹了一下就不玩了，这把吉他差一点就要尘封在家里某个角落，差一点就没有音乐梦，直到几年后才重拾吉他，因为......看起来很帅。

「我也搞不懂，就某天听了一首歌，或看了演唱会录像带，我觉得挺帅的，可能主要就是为了帅吧。别人如果跟你说，我是因为音乐触发了我弹吉他的欲望，百分之百是骗你的！我觉得就是为了帅，这没什么问题，出门总要洗个头吧？」

理由听起来简单到不行，但又有几个音乐人肯承认，当初这个纯朴的自己？不过他也并非永远这么洒脱，家人，还是他心里最软的一块。

「因为我玩音乐，是玩到初中二年级就不上学了，叛逆到现在，叛逆了一辈子。家人，已经不是劝了，是长达数十年的斗争，很漫长很恐怖的一个过程打。啊，骂啊，这都不算什么。重点就是让你觉得你家里面充满了绝望的氛围，经常跟我妈聊天，聊五分钟她就开始哭了，说我没想到我儿子一辈子就这样就完了，她觉得弹吉他就代表完蛋了，她觉得这是注定以后没饭吃，每天就充斥着这种氛围。我觉得那可能就只是一种叛逆，我现在想想，可能我也没有那么热爱音乐，可能就是他们越不让我用，我就偏要用，有可能。」

所有好的机遇，就是死在这些犹豫不决上。

太多的顾虑，往往会成了耽误路程的绊脚石。

「我家乡安徽水煎包很好吃，我有个朋友他刚好想去北京开个水煎包店，但他没有钱，我就说我挺喜欢吃的，我们一起开吧，我给你钱，他一毛钱都没有出。但后来他可能觉得太辛苦了没想清楚，这事就放下了，我赔了点钱但不多，但我觉得这事还是可以做，起码我试过了，我知道这事大概要怎么做了。」

不是做不到，只是不够想要。

「我从小到大身边好多朋友说想开个餐厅，我跟你说开的全发财了，没开的还在那边考虑，你必须要先去做，他不一定是失败的，你看，每个人都喜欢把坏处先想在前面，要是失败了，每天买菜进货很麻烦，但你想一下，这世界上有几亿家餐厅，为什么其它餐厅没在想这些事情？我觉得所有的机遇，就是死在这些犹豫不定上，要不然你就别去想。」

写到这，让我想到几年前的一部电影“没问题先生”，男主角原本是个不敢冒险，每天都过着规律生活的普通上班族，总是拒绝踏进不熟悉的领域，从不敢面对挑战，到愿意尝试新鲜事物，让他的生活多了更多可能，丰富了他的视野。

「最坏的打算就是失败了，但你这辈子就不会再后悔了，要不然你到七十岁时你还在想我年轻时就是想开一间餐厅，你想到什么立刻就做，想都不要想，也不要犹豫，晚一天都是损失」。

我是一个很靠直觉的人，我觉得我直觉90％是准的。

「我也因为这样的性格吃了很多亏，很着急，我要做什么事，不管多麻烦，我马上会动用所有力气去做，即便它可能失败，也可能它就成功了。但是因为这样，也让我获得非常多的东西。像我那时，忽然一个想法，就想去北京了，但我北京一个人都不认识，也没有任何原因，就去了。就是突然的一个想法，很多时候都是这样，我看电影，我觉得他演得好好，我好想认识他，我就找朋友，说我好想认识他，像我看了“七月与安生”，觉得马思纯演得好好，刚好 发片时我想找个专业演员来跟我拍MV，我就叫韩寒帮我介绍。还有我其实跟方大同不认识，他之前拿了金曲歌王，我当下就赶快跟共同朋友要了他 的什么是应用程序恭喜他，他当下应该一头雾水。」

听李荣浩的歌，虽然流行，但题材与歌词却总是新颖，虽然朗朗上口，却余韵不断。摊开他的作品，传唱度之高几乎首首是主打，这并非他幸运，或是他市场调查做得多彻底，而是他秉持着一贯的态度：挑战大家眼中的理所当然。

流行音乐，最重要的不是音乐，是「流行」。

「流行不代表通俗，任何一種流行都有它成功的地方。」 

很多人认为流行是肤浅的，会随着时间消逝的，但没有先流行于世，怎么能有机会迈向经典？流行文化本身就是双向的，影响了人们，人们再反馈回来，两者互相成长沟通，才能不断的进步与进化，进而成为经典。

「可能很多人说有些歌怎么那么土，但就是流行，就是被很多人喜欢，但同时也可能会被很多专业音乐人骂，但是，你做的到吗？你做的到被几十亿人同唱这首歌吗？光是这件事就是很了不起的」。

「我觉得我去抓流行的角度就是，我不把自己放在太高的地方，就跟大家一样，跟大家待在一起，大家最近在玩什么游戏我也玩什么，大家爱吃什么我就吃什么，我不会说我有钱了我就每顿去吃好几万的，我觉得这样就会慢慢脱离流行的东西，因为你不跟大家一起，怎么样才会流行起来？流行你要有人，假如这屋子可能有15个人，但只有3个人喜欢你，你流行不起来，你怎么让别人喜欢你？你得要知道别人在想什么才行。

你印象中的音乐人，可能是崇尚不入世的在音乐海中找寻伟大理想，李荣浩偏偏要颠覆这个印象，谁说唱流行歌就是芭乐？甚者，芭乐又有什么不对？

流行每年都不一样，包括文化，包括整个世界所有的东西，，走到那里，明年就变了。这世界不是只有音乐人，有老板有工人有司机，有很多种职业，就看你想做音乐给谁听。你给同行听你没必要发片了，你把他叫来你家就好，我不会做太让大家接受不了，听不懂的东西，不是不可以做，什么都可以做，不管什么风格我觉得都没太大问题，只是看你想要给别人什么。」

关于创作的灵感......观察。人的互动，才是流行与艺术的能量基础。

「我喜欢观察一些东西，创作你自己的观察的东西，因为你的认知很快就会用完，你一个人活短短几十年，你能体会到多少事情？难道你会交五百个女朋友吗？五百种分手的方式，五百种爱人的方式，不可能。所以这时候我会去看别人，我不会去看电影，电影大同小异，人的生活比电影精彩一百倍，只不过有些出于社会人文，不会把真实人生拍进电影里，但其实人与人之间的事情，比电影还夸张很多倍，因为人之间的交流它是活的，我喜欢观察别人，我经常坐在那边看别人看一下午，多观察一些别人的东西，会丰富你自己，我又不喜欢看书，我觉得直观看到一些人会比较好，更让我觉得立体一点。」

2014年的金曲奖，是让更多人听见李荣浩的第一步，三年后，就像回到家一样，回到了这个改变他音乐路的重要舞台。

「挺开心的，我让大家知道也是在这个舞台上，过了三四年回来做演唱会，觉得兜兜转转的还是回来这里做演出，这几年像过了十年，二十年那么长，太多事情了，心情状态很不一样。我这几年演出超过五百场，经历了很多舞台认识了很多人，明白很多以前不明白的事情，以前不明白当歌手的快乐在哪里，以前就制作人嘛，现在知道，歌手在台上应该怎么做，是怎么样的心情，整个人改变的比较多。我站在台上反而是最轻松的时候，因为不用一直回讯息（笑）。 」

后记：

对我来说，每一次的访问，都是一个不断自我辩证的过程。受访者说出来的话，往往能投射出我自身的经历，让我因为这段对话，而有了重新审视自己的机会。作为一个媒体内容出产者，我也时常会有很多自我怀疑的时刻，流量与质量孰轻孰重？该顺应流行还是引导流行？这些不断反覆的呢喃，透过这次与李荣浩的对谈，全给一一点醒。是啊，这些鸡生蛋，蛋生鸡的问题，我们都先别去想了，只要知道自己做的是对的，何必浪费时间说服别人？他说，流行音乐最重要的是流行，而非音乐，很开心能在2017年尾声，让我听见这句话。经营大众文化，往往比小众文化还困难许多，你要面对的，是一大群你永远摸不清他们轮廓的个体，，当你开始犹豫时，请从本篇文章节录这段话给自己：「不是一定要改变世界，只要知你想带给别人什么。」

我有个习惯，在撰稿前，会戴上耳机一边听着受访者的歌，一边试着进入他的世界。

谢谢李荣浩的叛逆，谢谢你的不假思索，我想过了10年，20年，我会很得意地对年轻人说，我们那时候的流行，都听李荣浩。