普瑞斯纳谈电影配乐丨“所有优秀的导演都懂得音乐在影片中的重要性”.

作曲家Zbigniew Preisner从1985年起就开始与Krzysztof Kieslowski合作，他参与了后者所有的影片的配乐直到导演1996年去世。他们还创造了一个虚拟的荷兰作曲家，名叫Van den Budenmayer。Preisner在这里讲述了创作《十诫》配乐时的一些花絮。

面对《十诫》这样由十个不同故事组成的影片，你是怎么创作的呢？是否有企图在整篇贯穿统一的风格呢？

我的想法是为不同集创作不同的音乐。贯穿始终的是开篇的主题曲。那并不容易，因为整个系列并不是按顺序拍下来的。这也允许我为整个系列创作一个通用的主题曲，但每集还是有自己的音乐方向以及高潮的。

能讲述下与Kieslowski合作的过程么？你们合作后音乐在他影片中起的作用好像加大了。

我们的关系非常亲密。电影界也有很多类似的关系： Fellini与Nino Rota，Sergio Leone与Morricone，Hitchcock与Herrmann。所有优秀的导演都懂得音乐在影片中的重要性，知道自己想要什么样的效果，但并不需要知道作曲家如何工作。这都是基于信任的，比如导演想要达到的情感效果。电影音乐在我看来不是在银幕上展现的，而是起到了形而上的作用。也是影片戏剧性的坐标。

《十诫》把沉默效果使用得很好。高潮戏中几乎没有音乐。举例来说，第五部《杀人短片》就令人不安的安静。

电影中最重要的音乐就是无声。但要“听到”无声，就需要在前面和后面都做一些有声的铺垫。当然许多美国片不这么做。我看得美国片越多，就越能感觉美国导演是惧怕沉默的，他们忘记了沉默是最佳的音乐。看起来他们不太相信自己做的事情。如果影片里有人做爱，音乐就是爱情；如果有人杀人，音乐同样在杀戮。有些时候五秒钟的沉默就足够了。我们的做法则完全不同。我们相信音乐是有后续药力的，我们可以体验Simone Weil所说的“极度沉默”——那是电影中最棒的音乐。

你受哪些音乐的影响呢？波兰对于西方音乐开放么？

我很小时，波兰几乎听不到西方音乐。但讽刺的是，费里尼的电影却很受欢迎，。从他的影片中我也看到了配乐的重要性。所以我的师承应该是Nino Rota。不是指音乐剧的风格，而是在影片中的使用以及它的能量。

我对你配乐中的宗教以及合唱元素很感兴趣。波兰与苏联对待宗教以及宗教音乐的态度不太一样吧？

苏联与宗教音乐没什么关系，但合唱在二战期间被广泛用于激励士兵上面。人声是最好的乐器。它拥有巨大的性格魅力以及能量。还有一个特质：歌词。人声在影片中如果不滥用的话，将产生巨大的情感能量。我们影片中的人声往往是旁白，正如《双生花》或《蓝》中使用的。

Kieslowski去世后发行的《Requiem for My Friend》是向他致敬么？我听说那是你们要合作的新电影项目？

那张专辑有两部分。第一部分是他去世后创作的。第二部分是一场叫做“生命”的音乐会。我们计划在雅典举办一场音乐会。他不想拍电影后就想搞音乐会了，很可惜那没有成行。

*KULILIN整理，转自 胶流 公众号；往期古典入门：1、作家黑塞谈古典音乐丨“古典音乐意味着对人类之悲剧的认知，对人类智慧、勇敢、乐观的赞同肯定！” 2、新学期要到了，你会选修一门古典音乐课吗？来看一门古典音乐课的开场白！3、林耀基弟子陈曦：音乐是与自己的对话丨伟大的音乐家作品表达的是思想，思想不是用来学习的，而是用来感受的；4、极简主义者的古典音乐课丨如何欣赏钢琴音乐丨听熟了，音乐的味道才会出来；5、多少忧伤的时刻，音乐安慰了我生命的痛苦丨霍特、迪斯考、王传越演唱舒伯特《致音乐》；6、你还记得初遇古典音乐的那个属于生命个体的人生时刻吗？ 7、古典音乐真正的职责是什么？找到自我！黑塞《德米安》摘录；8、木心谈古典音乐丨“艺术是光明磊落的隐私。” 9、木心谈艺录丨“谈贝多芬、谈肖邦，最大的难事”是什么？ 10、《命运》给我力量丨指挥家郑小瑛谈音乐与人生丨她说“癌症并不那么可怕！‘既来之，则对付之，不怕它，不念叨它’，它就会怕你！” 11、周小燕先生谈《蓝色多瑙河》丨喜欢古典音乐如何登堂入室？ 12、《康康舞曲》告诉你，听音乐能听懂什么！13、只要你能被音乐感动就什么都好办了！14、没听过阿尔比诺尼《柔板》，不足以理解美丽与哀愁；15、比阿尔比诺尼更伤情的是巴伯的《柔板》丨音乐哲人巴伯在追问什么？16、三部《命运》交响曲，三种生活态度丨聆听贝多芬、柴可夫斯基、马勒的《第五交响曲》！17、古典音乐，不懂？他们说“没关系”！18、那个长得像爱因斯坦的格里格丨“你不能说他的音乐是挪威的！” 19、“我需要370年去学所有我想学的曲目”丨钢琴家们的“音乐时间观”