回顾上海世博环幕电影创作过程:用音乐塑造国家和城市品牌

高建华：好的。这部电影是上海世博会主题馆，城市生命馆的重要项目。也是世博唯一一部环幕影片，电影名字叫《城市广场》。片长为八分钟由序幕：《灵魂之光》，中《灵魂共生》和尾声《灵魂礼赞》三大板块组成。整个电影高密度地浓缩了世界亚非欧美异彩的人文风情，并以城市和广场作为窗口，传达城市生命多元共生，更新永续的城市精神概念。

高建华：这部电影的音乐，极富挑战性。其一是反传统，用音乐讲故事，当今国际上的环幕电影大都是描写自然风光类的，这部环幕电影是故事性的，但从头至尾却没有道白和旁白，所以音乐就承担起讲故事的功能。其二，是反常规音乐长度占影片长度的百分之百。

一般电影音乐主要是作为情节和人物情绪的烘托，长度一般占到整片长度的8%到10%左右。而这部电影依托音乐语言来讲故事，所以音乐铺满八分钟，准确的讲这更是一部故事性的音乐电影。

高建华：用音乐替代道白来讲故事有点言过其实。音乐的最大魅力在于它能给人以瞬间的身心感受，进而产生散发性综合联想，这就给用音乐讲故事，找到了科学依据和实现原理。

其实，古今中外的不少音乐作品，很多都可以说是用音乐讲故事的： 比如中国的梁祝，嘎达梅林，国外的《一八一二序曲》，罗密欧与朱丽叶等。

但要能用音乐把故事讲好，并感人，则取决于作品，作曲家对音乐四大核心要素的综合使用与把控了，即：音高（旋律），音色（乐器），节奏和速度。

高建华：简单的说，一般人对音乐的听觉感受最敏感的是音色和旋律，还有节奏。比如音色古琴一拨，一听就知道是中国的。仿佛感受到数千年文明的泱泱华夏。风笛一鸣，人们就似乎嗅到了英格兰的风情。这部电影中，这部电影的中部灵魂共生集中描述五个不同国度的人文故事，我的首要任务是寻找最能代表这个国家特色的音乐声音元素，让人一听就知道并带入那个国家使观众对其产生丰富的联想。

这样音乐就起到深化电影主题的作用了，举个例子，在阿根廷那部分音乐中我借鉴并创作了一段极具南美风情的旋律并用音色很特别的巴扬演奏（手风琴类），表现阿根廷人特有的悠闲慵懒的都市情致。而后段高潮部分一段，最具阿根廷特色强烈而奔放的自由探戈节奏，表现阿根廷人在世界杯足球夺冠后的狂喜，具有很强的阿根廷特色识别度。

再如，电影尾声，《相会世博》描写上海早晨的六秒钟音乐引子，它必须完成两个使命，兼具中国和上海的音乐特色，最终我引用了几句上海申城音乐代表性的紫竹调，作为音乐旋律主题动机并用清脆透彻的琵琶音色来演奏，同时也兼含了上海评弹的韵味，让听众一听无疑是上海的，更是中国的。那一刻，观众仿佛看到了一个秀美的中国上海女子，微笑着道：上海欢迎您！

谈到用声音（音乐或语言），塑造和传播企业和品牌，首先是识别度。因为，音乐是比较抽象的东西，就1234567，七个自然音符，造就了浩如烟海的音乐和歌曲，难免产生混淆和类似感。这就要求寻找出最能代表那个品牌特性的音乐（语言）符号，同时，也必须考量和配合品牌的其他综合元素，来实现品牌的差异化塑造和传播，例如，以歌词和特定广告语来区分不同企业品牌的文化内涵气质，以至行业属性，产品与服务等。

如：

• “我就喜欢”，人们马上想到麦当劳。

• “给你一个五星级的家”，人们自然就会联想到碧桂园这个房地产品牌。

• “真诚到永远”，人们就会联想到海尔等等。

所以说，品牌独特的识别性，是记忆与联想的基本和决定因素，也是品牌树立和传播意义和价值的核心。离开了这种，独特品牌识别性在好听的音乐与品牌塑造传播也没关系了。