音乐不需要眼睛

当代著名指挥家卡拉扬和小提琴演奏家朱尔斯坦多次合作演出，他们一个指挥，一个演奏，两人配合得非常默契，有人甚至认为他们几乎有着魔鬼一般的心灵感应，不然无法达到这种完美的结合程度。

可是，，这两位天才音乐家在演出时，竟然全都闭着眼睛！

这引起人们极大的兴趣，纷纷向他们发出询问。

对此，朱尔斯坦记起自己与卡拉扬第一次合作的情形。

当时，他们在瑞士的卢塞恩演出，演出开始了，朱尔斯坦习惯地闭上眼睛，他很快陶醉在自己悠扬的琴声中。

当他偶尔睁开眼睛时，发现卡拉扬正闭着眼睛在指挥。这给他很大的信心，他立刻闭上眼睛，不愿破坏眼前和谐美好的气氛。

有人这样形容卡拉扬指挥画面：轻闭双眼，微蹙眉头，右手紧执指挥棒，左手也充满力度。他的身体和灵魂完美地融进无边的音乐之中，动作洒脱优美。

结果，这场演出非常成功，打动了无数观众，不少人对卡拉扬和朱尔斯坦闭着眼睛的演出留下了很深印象。

有家媒体专门采访朱尔斯坦，问他为何闭着眼睛演奏，难道不怕出错吗？

他回答：“我们彼此看不见更好，这并不会出错，音乐不需要眼睛，要的是彼此的心领神会。整个演出我只睁过一次眼睛，看见卡拉扬正闭着眼睛在指挥，我赶忙又闭上眼睛，生怕破坏了整个气氛。”

“音乐不需要眼睛”，这句话道出了音乐艺术的独特魅力。

音乐是透过有组织的音（主要是乐音）所形成的艺术形象，它是一种表现人们的思想感情，反映社会现实生活的艺术。

而音乐艺术实践有三个方面的内容：创作、演奏（演唱）和欣赏。

欣赏音乐是一种审美活动。美的标准是由一定时代、一定民族、一定社会群体的审美趣味所决定的。欣赏音乐有三个阶段：官能的欣赏，感情的欣赏，理智的欣赏。

要从官能、感情和理智三方面全面地欣赏一个作品，就要具备以下几方面的知识：作者和作品的时代背景，作品的民族特征，作者的创作个性，作品标题的内容，音乐语言的表现功能，曲式和体裁。其中音乐语言的表现功能及曲式和体裁知识，是基本乐理的常识。

音乐语言包括旋律、节拍、速度、音色、和声等各种要素，这些要素分别表现作品不同的内容特色和功能。音乐语言的各种要素互相配合，具有千变万化的表现力。旋律尽管是音乐的灵魂，但其它要素起了变化，音乐形象就会有不同程度的改变。在一定条件下，其它要素甚至可起主要作用。

著名作曲家贺绿汀创作了一首管弦乐曲《森基德马》，这首曲子的第一段轻柔缓慢，用拖长的和弦和陪衬声部来烘托旋律。

开头由双簧管和长笛吹出富于田园风味的曲调，在弦乐器和弦的衬托下，音色显得柔和而平静，描写了辽阔的蒙古草原的美丽景色。后来旋律先后改由圆号、小提琴和小号吹奏出，色彩渐渐明朗起来。

第二段快速而强劲，弦乐器拨弦奏出轻快活跃的伴奏音型，旋律和第一段相同，音色也改变不大，但由于速度、力度以及伴奏乐器的节奏都起了变化，因此表现了不同的音乐形象，反映了内蒙人民载歌载舞的愉快生活。

曲式和体裁指的是音乐的各种表现形式，比如序曲、小夜曲、摇篮曲等等，一般体现在作品的名称中，如《d小调变奏曲》。

来源：人文社会科学通识文丛《关于音乐学的100个故事》