古诗词中的音乐之美(一)——戏曲和电视剧中的古诗词表演

各位读者朋友，大家好！谢谢您关注“北师大语文教育”微信公众号，这个公众号自从2014年6月开通以来，一直致力于推广古诗词、书法等国学内容，2015年3月初创刊的“约你读诗”栏目，就用朗诵、绘画、音乐等各种艺术形式来进行古诗词教育。一年过去了，我们共推送了37首古诗的多媒体内容，受到了广大读者的热烈欢迎。

作为6岁孩子的妈妈，我在做自己本职工作的时候感受到了教育的巨大价值。它承载了每个家庭对下一代的期望，需要教育者以高度负责任的态度去实现，同时它又是富有趣味和成长性的，在教育别人的时候，教育者自身也在不断地提升和完善自己。看着孩子们逐渐成长的喜悦是无可替代的，孟子所谓“得天下英才而教育之”是“君子之乐”，给个天下之主的位置都不换的。

今年2月底，我应邀在喜爱音乐的妈妈群里做了一次以“古诗词和音乐”为主题的心得分享，长度大约1小时，当时大家互动反响很好，给了我们很大的信心。为了让更多人了解和欣赏我们的古诗词教育方式，给孩子艺术的熏陶和文化的滋养，特把讲稿整理如下，并筛选优质的音视频资源分享给大家，讲稿共分四部分，将在本公众号连续推送。希望读者们喜欢，愿与同好者共勉。

（一）戏曲和电视剧中的古诗词表演

（二）龚琳娜、老锣对中国传统音乐的继承和发扬

（三）孔子和《诗经》的故事

（四）古诗词可以玩儿着学

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为什么今天要说“古诗词中的音乐之美”这个话题呢？这其实源于我对文学的喜爱。不知道大家是怎样爱上的音乐，反正我小的时候生活的县城比较闭塞，音乐等艺术活动是比较少的，可能就听过些地方戏之类的吧，类似豫剧的腔调，也谈不上喜欢。好在，我们80后这一代都是电视儿童，电视上播放的各种音乐、戏曲极大地丰富了我们的感官刺激。

 

在我上初中的时候，我最喜欢的是越剧，因为它唱腔优美，唱词典雅，文学性强，当时我还跟着电视学唱了一些片段，没有人指导，也很少人欣赏，我只是自己喜欢，尤其是当年茅威涛新排演的《西厢记》，因为大量地使用了元杂剧《西厢记》的唱词加以改编，我是从文学的角度去欣赏，觉得她把纸面上的艺术给立体化了，非常惊喜。现在我们来欣赏一下越剧《西厢记》选段《凤求凰》，这段唱词就是汉代司马相如追求卓文君时所写的那首诗，当然曲子不是司马相如弹的古曲，而是后配的。

那个时代的历史剧也是很严肃的，比如《唐明皇》电视剧，里面出现的霓裳羽衣舞、渭城曲、玉阶怨、清平调等等，我之前只是在书上读过，无从想象表演起来是什么样子，电视剧中的表演彻底震撼了我，让我觉得原来古人的艺术生活是这样的啊！原来诗不是只用来朗诵或者背诵的，而是用来唱的，可以独唱、可以合唱，可以配各种乐器，胡琴琵琶与羌笛，还可以配舞蹈，演起来是非常精彩，非常荡涤人心的，可以把我们的情感升华到那样的高度，纯然沉浸于他们的表演之中，恨不得跟他们融为一体，浑然忘我，这才是真正的诗意，真正的大雅之音。我们之前只是看字、只是背诵、讲解诗的大意，没有办法领会到如此高深、如此精微的地步。

《玉阶怨》这首诗是南朝齐梁之间的诗人谢朓所作，“玉阶”是用玉石做的台阶，这应该是一首宫怨诗，就是写宫女或者嫔妃思念皇帝的作品，所以有“玉阶”“夕殿”与“珠帘”。这首诗传达了一种对爱情的期待与盼望。

 

 “夕”是黄昏，是男女聚会的时间。“珠帘”是挂在门上的，有人来的话会打开帘子，但是现在是垂下来没有打开的状态，说明没有人来，是一种期待的落空，她所盼望的那个人没有来。“夕殿”“珠帘”与“玉阶”是相呼应的，是美丽的、奢华的，但又是隔绝的、寂寞的。在这简单的描绘中，我们就已经感受到了女子内心的苦闷，孤独寂寞的闺怨之情已经开始酝酿了。

 

到了晚上，她看到院子里的萤火虫在一明一灭地飞动，女子观察得多么仔细啊！一会儿飞，一会儿停。在外人看来，流萤的飞与息与己何干，但所谓“物色之动，心亦摇焉”，在寂静中的一个声音，在黑暗中的一点闪光，它使你的内心产生了一种感动。就是在这么细致的观察中，我们体会到了女子那剪不断的思念，虽已放下珠帘，但是心中还是无法放下。

 

漫漫长夜，怎么打发呢？还是给你缝制罗衣吧。罗是一种轻柔、精致而昂贵的衣料，在缝制衣服这种最为女性化的动作中，我们看到了绵长的针线、细腻的动作，并从中感受到了女子似针线一般绵长的情感，在这一针一线中，都融入了她无限的情感。缝了多久呢？是整个的不眠之夜，这样的长夜又有多少呢？恐怕罗衣已经缝了好几件，但是她等待的人还没有来。长夜总有尽头，罗衣也总有缝好的时候，可是对那个人的思念却没有尽头啊！尾句直抒胸臆，使人心生无穷慨叹。

 

电视剧中赵丽妃表演的这个曲目也与人物的命运相关，因为丽妃原来是一个舞娘，在李隆基没有当皇帝时嫁给了他，还为他生了儿子李瑛，后被立为太子，可以说是非常幸运的。可是后来丽妃失宠，太子李瑛被杀，结局非常凄惨。

（以上关于《玉阶怨》的解说参考了叶嘉莹先生的相关说法，特此声明。）

李白写《清平调》这组诗时，正在长安担任翰林供奉，是一个十分清闲、无甚实权的职位，主要侍奉帝王吟诗作对、游玩赏乐。唐玄宗天宝二年（743年）或天宝三年（744年）春天的一日，唐玄宗和杨贵妃在沉香亭中观赏牡丹花，伶人们正准备表演歌舞，玄宗却说：“赏名花，对妃子，岂可用旧时乐词？”因此急召李白进宫写诗，李白即在御前写下这三首诗，由李龟年配乐，梨园弟子们演唱给皇帝和贵妃欣赏。

 

虽然诗作极受玄宗爱重，但李白不满于被视作文学倡优，心中抑郁，终于被“赐金放还”。视频中那个开始面容很落寞，后来离开的身影就是李白，他身上的黄袍是皇帝亲手给他披上的，这样的特殊恩遇没有打动他，，看不上唐玄宗寻欢作乐的样子。

这期看完之后感觉怎么样？是不是对古诗词和音乐的交融之处有了新的体会呢？下一期，我们将继续体会古诗词中的音乐之美，欣赏龚琳娜和老锣的音乐作品。

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