果味VC:从火而生,向火复归,洗练吉他摇滚的纯粹美学

 

每个初听摇滚的人，在那瞬间都会拥有这样一种共鸣感觉：仿似被闪电击中、刺穿，来自摇滚异常强大的电流直通耳膜、攻占身体，融入血液。

从此与这身体桎梏的灵魂共同呼吸起舞，以致往后无数个低沉失落的夜晚都因摇滚迸裂出的火焰而变得明晰动人。

 

摇滚，给予我们强大的庇佑。

我听的第一首摇滚是Oasis的《Rock 'n' Roll Star》。

曾在英国有过一段短暂浮沉时光的父亲某天醉醺醺地塞给我几张Oasis的专辑，说是可以见证他的轻狂年少光辉。

当时我不过是个刚上初中的人，英语说不上特别优秀，正值叛逆期，对父亲的过去也没太大兴趣。但随意瞄到躺在地上的那个英国小哥好像挺帅的，便开始听了。

《Definitely Maybe》“绝对可能”，开篇第一首就是英勇宣言“今夜老子我就是个摇滚巨星”。

幸好他们的词都是四级入门水平，简单明晰，没有沉重情绪，每次听我都会很快乐。

于是乎那段时间初听摇滚的我经常会戴着MP3听Oasis，每次放到这首《Rock 'n' Roll Star》，我就会想象自己是那位不可一世的Liam，昂起头，大摇大摆，爱听不听，不听就滚，什么都锤炼不到我。

 

因为有摇滚，我感觉自己就是这个世界上最厉害的人。

当时年少的我因Oasis为契机，陆续接触到很多不同风格的摇滚与音乐，后来逐渐地在身不由己的成长路上不断丢弃许多，甚至是刚刚初听摇滚的感觉与自己。

 

 

Oh Mama 我要回来了

这个世界让我太累了

果味VC《妈妈我要回来了》

 

直到最近，国内著名摇滚乐队果味VC推出了第五张录音室专辑。

他们以“果味VC”之名来开启属于乐队本身焕然之奏，邀请制作过众多经典摇滚专辑、格莱美得主的Ted Jensen作为新专辑母带大师，以及融入各样新颖别致的摇滚影像，立体化铺展属于国内吉他摇滚的全新征途。

果味VC以纯粹构建吉他音墙，卸下曾经伏于肩膀的繁复音程，打破既往囿于自我框架，复归到最初拿起乐器、插入导线的那瞬间。

从曾经“耽溺瞬间”晋升为“追寻永恒”，梦与爱、信仰与憧憬，让我真正找回了初听摇滚的那种“被燃烧”的炙热，在声光浮影之间看见当初那个听摇滚会大摇大摆的自己。

这就是来自摇滚，于我们心灵，最初的撼动。

 

无限接近广袤的原野

 

 

白色羽毛在空中飞

就算翅膀已支离破碎 破碎

留下的弧线

已经完美

果味VC《白色羽毛2017》

 

2017年对于历经十余载的果味VC与一直支持他们的乐迷而言，确实是一个代表着“改变”与“新生”的新纪元。

于阵容而言，吉他手刘子滔临危受命接棒主唱之位，曾沉寂许久的国内情绪摇滚教父级人物李小川带着他个人标志性的吉他风格回归，与胞弟贝斯手李小泉重掀浪潮，当然无法忽视从伊始直到如今，一直奠定果味基础的鼓手杨林。

由此而来的人声转换、编曲的取舍与精减、英美两式不同吉他摇滚风格互相碰撞融合，果味选择轻装上阵，呈现出众多他们此前未曾想象与涉猎的地方，以“玩”取代“做”的心态，追寻纯粹初心。

 

这样的革新变化，自然而然会招致莫须有的非议之声。

但事实上，每个人内心都燃烧着一团火，你是选择做那经过的人，随风摇摆，只会看见升腾虚渺的烟；还是选择用心聆听火燃烧的声音，去触摸那火的炙热与温暖，都属于你的自由。

 

果味VC用这张成熟的全新专辑，提供了另一种可能性的自由。

十首歌曲；十个寻梦之途上不同阶段、不同色彩的身影；十种关于“信仰”与“梦”、属于青春心灵的不同颤动频率；十份经由吉他摇滚洗练过的纯粹明亮，照见每一个热爱摇滚的人、共同拥有的赤诚滚烫之心：

寻觅心之归属三步曲《妈妈我要回来了》 《今夜要谁主宰我们的世界》 《带我回家》

昂扬斗志进阶之调《白色羽毛2017》 《梦开始的人》 《哪怕只剩一秒》

信仰理想双重奏《躁不完的青春》 《唯一拥有的筹码是我们的一生》

圣洁之光奏鸣《生命之花》 《哈利路亚》

用心聆听与想象，这因十首歌曲丰盈而广袤在我们面前的原野，不管你是一位拥有多少年经验的乐迷，只要“摇滚”在你记忆与心里仍旧占据着无法替代的位置，那么你一定会喜欢上这原野。

 

因为这原野的中心，正转动着我们第一次听摇滚时的心跳与狂喜。

我们的身体受到时间的限制，但我们的心态却能打破时间的规则。

青春，其实就是一种状态，一种让我们处于渴望与憧憬的状态，眼前也因此能够展现出人生的原野，在原野上燎原之火，是我们的无尽可能。

 

唯一拥有的筹码是我们的一生

各自踏上的旅程 跑下去就别再回头

记忆中初见的眼神清澈的像夜空

可现实扼杀着梦想 就算醒了也无路可退

果味VC《唯一拥有的筹码是我们的一生》

 

果味VC用一张专辑去证明何为“纯粹初心”，引导我们一步步复归初听摇滚时的青春怀抱。

就如同当年，Oasis把九十年代那些原本终日沉迷药物与蹦迪派对的年轻人拽回到他们本身应属的摇滚音乐与现场中。

在摇滚当中，个体自由意志就是这么坚不可摧。

 

神的孩子在摇滚 

 

躁不完的青春

理想欺骗了我们

Oi Come On Come On

永远这热血

果味VC《躁不完的青春》

 

在摇滚这个原野中，潜藏众多种子，经由创作者心血，会盛放形态万千迥异的花。当中有众多形似朝颜与夕颜，不过一现，枯萎凋谢。

吉他摇滚，以其强大的生命力，曾主导一个又一个时代，留下了众多华丽的Riff与Solo篇章。但谁又能知晓下一个时代会发生什么事情呢？

如今扭唱机的孩子比弹吉他的孩子还要多，合成器已经可以一首歌带来众多漂亮音色，人工智能都可以写出一首歌，曾经峥嵘过岁月的摇滚三大件的地位日渐衰微，而我们被媒体与综艺揪着耳朵去听音乐。

是时候，该听从你自己的内心，询问你的心跳究竟与何种音乐才更为契合。

果味VC的气质就是，颠覆。

早年处于九十年代末那众长发飘飘金属战士与千禧年初新浪潮舞曲摇滚进攻之间，果味VC异军突起，用“优雅”去定义英伦摇滚东渡之姿态；

那时他们推出了一张名为“来自VC的礼物”的专辑，至今依然拥有着其无法代替的前瞻与美，仍被资深乐迷视之若宝。

而到了如今，他们发现“不被改变”才是最大的颠覆，才是最荣耀的胜利。

于是新专辑《果味VC》见证了他们从那个追求精致、朦胧与漂亮的浪漫主义者，变成了如今向往自由、征途与光的胜利骑士，唯有热爱尘世才能找到生命的意义与快乐。

有人会摇头，认为他们再也不是驾驭优雅之人。但事实上对于如今的他们来说，各种风格都不在话下，曾经在演出现场心血来潮进行一段即兴后摇，秒杀了如今众多乐队。

他们本来可以走一条如同其他乐队一样被招安的道路，风格不断套用过去的模板，进行即可，依然优雅，依然朦胧，但这有意思吗？

因为对于真心想要创造出艺术价值的创作者而言，重复自己永远都是错误。

 

或许我们都知道：很多音乐人，一开始以摇滚发迹，而后会投向电子、氛围音乐当中，进行一种普遍性的尝试。

但果味VC知晓摇滚的特别在于：摇滚能够提供先于一切事物的至深内核，那是事物的纯净心灵。这是其他类别现代音乐所不能企及的。

因此他们依然坚持音乐上的纯粹与干净，纯粹玩音乐，跳脱出“做音乐”的固守模式，不断尝试摇滚三大件的极大可能性，以纯粹心灵，抵达世界至深内核，从而让我们也能在这光的带领下，摆脱听歌时“唯风格论”与“对号入座”的刻板行为。

音乐本身就是很纯粹很美的，作为接受者，应该单纯去聆听与享受，珍惜每个聆听音乐的当下。

旋律无疑是第一与普遍的，能在洗练通晓的歌词中承受多种 意蕴的主观化，从而呈现一种能够打动人心的共鸣。

对于果味VC而言，优美入耳的旋律早已是他们的象征之一，而同样的旋律，经由不同演奏者、不同的编曲，会相应地产生出不同惊喜的感觉，丰富我们的听觉享受。

在新专辑中，甚至可以看见如今果味VC对于过去自己的颠覆，这是他们成熟体现。

 

 

《白色羽毛2017》 《生命之花》 《哪怕只剩一秒》这三首作品就是很好的典范，都是他们重新审视自己，再以全新开阔的编排方式赋予旧曲新生命，让既往自己以新的姿态再次站立起来。

在专辑中唯一一首以干净的原声吉他主导，《生命之花》褪去初始版本的繁复，留下了最能直抵人心的纯粹与感动。

唱诗班的感觉萦绕全曲，李小泉的独白升华，最后以管风琴音效结束，如同一场弥撒，心无杂念，只有我们热爱的信仰，这个信仰是神，是光，是音乐。

你热爱的，你深信的，你坚持的，皆会成为你的信仰与世界。

摇滚、音乐应当是以“爱”与“感激”为源泉的“神化艺术”，是一种对生命源源不断的肯定。

果味VC在追寻纯粹初心、热血澎湃的同时，更难能可贵的是，他们在音乐中体现的那种克制的生命冲动与宝贵的敬畏之心，这又是他们成熟之体现。

贝斯手李小泉塑造果味VC全新的精神风骨，关于来自神的力量、信仰与光；

鼓手杨林是毋庸置疑的果味VC最为元老人物，无论是节奏抑或新的歌词意蕴，一切都在他的运筹帷幄之中；

吉他手李小川，温和内敛却带出令人耳目一新的美式吉他简洁与硬朗，丰富果味VC的整体音色与明朗编曲走向；

主唱刘子滔，，不得不承受最大的鲜花赞美与苍白非议，这份从未被击沉的全新勇气来源于自身柔软而强大的心灵，也来源于身旁互相护持的成员们。

全新面貌的果味VC完成了从“耽溺瞬间”到“追寻永恒”的蜕变，选择回归，而不是倒退，去记得伊始的自己，那个尚有寻梦之苦涩，仍然憧憬未来无限可能性、拥有着孤傲心气的热血少年。

如今的他们信仰永恒生命与永恒胜利之美，拥抱着梦想的光辉、柔和轮廓与饱满气息。

或许正是如此，对于这代千禧年摇滚音乐人来说，他们已然对于自己创造的音乐，怀抱着宝贵的敬畏之心，与克制的生命冲动，从而留下的开阔原野，是给所有愿意聆听这张专辑的乐迷的空间。

他们打开这个入口，成为我们的入口，接纳每一个同样拥有火的心灵。

 

摇滚就是在你心灵深处燎原的火

 

I live my life for the stars that shine

我生而闪耀

In my mind my dreams are real

坚信梦想一定成真

Oasis《Rock 'n' Roll Star》

后来长大了的我偶然重温Oasis这首《Rock 'n' Roll Star》，留意到这两句歌词的时候，瞬间明白了当年父亲为何会让一个刚入叛逆期、对于世事一窍不通却渴望走进世界中心怀抱的小女孩去听Oasis。

这是我听的第一首摇滚歌曲，如今每当听到的时候，我都想起那个软弱却顽强、无比真诚的自己，在她的身上获得由父辈与摇滚带来的，这个世界最为美好的力量。

 

迷雾重重的岔路

矢志不渝的冲突

我用身体挡住

让火焰保持最初

果味VC《哪怕只剩一秒》

 

所谓青春，大概就是第一次戴上耳机、按下播放键、听摇滚；第一次拿起吉他，插入导线、玩摇滚，那瞬间吧。

同样的感觉，我意外地在果味VC的新专辑上找到，或许我得感谢Oasis，以及如同果味VC这般，所有一直坚信“摇滚可以改变世界”的创作者与聆听者。

就是他们，让这种摇滚、音乐的火焰一直燃烧下去。

 

尼采曾说过，“在我们全部艺术文化之中，音乐正是唯一纯粹的精神之火。万物均在往复循环之中，由火产生，向火复归。”

诚然，摇滚、音乐、艺术都是神之大爱的代言人，握有可以与人们灵魂交流的力量。因此从果味VC的音乐中产生了火，而从他们向纯粹初心复归的途中产生了新的信仰。

 

带我回家 世界那么烦躁

带我回家 今夜不再喝醉

带我回家 等待你的出现

带我回家 带我回家

果味VC《带我回家》

 

拥有全新面貌的果味VC，真正活出何为“忠于摇滚”的姿态，吉他摇滚的福音，如同那道穿透一切，抚慰我们的光。

生命在追寻与回溯中充满着张力，而来自世界心房的声响与意志，经由他们洗练过后的摇滚与我们相融合。

我们对于音乐的信仰，会给予我们极大的庇佑。不管现实如何变化，浸润在音乐当中的生命仍是坚不可摧和充满欢乐的。

由果味VC构建，这一片因摇滚而广袤的原野上，仍会英勇无惧地燃起灿烂光辉。

▼点击阅读原文，查看摇滚客历史文章！