2021-01-02 00:33:36
1973年Stevie Wonder发行个人专辑《Innervisions》，其中著名的作品《Don't You Worry 'bout a Thing》传达了一种积极、乐观的处事态度，是为强调正能量精神的作品范本，经典流传；1980年，ABBA发行了专辑《Super Trouper》，同名主打歌的音乐录影带邀请近百位演员参演，在缤纷绚烂的灯光中人们尽情狂欢，在那个年代留下了一支永恒难忘的欢乐颂歌；1998年华语天后李玟的《好心情》大热四方，动人的R&B嗓音加上歌曲传播的浓厚快乐，在一代乐迷心中留下了最明媚的阳光，成为华语乐坛最快乐的单曲之一。三支作品至今已跨越五个年代，而人们追求欢乐、追求幸福的心情亦从未改变。这些昭示乐观向上的经典歌曲，充满让人享受音乐、享受生活的本质价值。
如果把这些来自不同年代、却拥有共同精神的作品融为一体，会得到怎样的效果？——张靓颖在《梦想的声音》第十期再次挑战高难度，完成了这次冒险。她与导师林俊杰用一场出人意料的音乐演出，诠释了“全民狂欢”的意义。出色的实力演唱、堪比音乐剧的舞台呈现，以及与台下观众的热烈互动，让现场变成了一个极致欢乐的大世界。林俊杰的助唱鼎力到位，跨刀演出功不可没；但是，张靓颖不只是与JJ一人合作完成了这次演出——而是与全场所有的观众、评审、嘉宾合作，成就了这场歌舞青春的狂欢盛宴。
这是一次难度相当高的改编：在张靓颖与音乐团队的精心编排下，最终这场“音乐剧”以《好心情》为主线，《Super Trouper》做序曲，《Don't You Worry 'bout a Thing》则与主线并行，同时担当高潮桥段的助燃剂。《Super Trouper》开篇致敬ABBA的经典和音演唱，立即将人带到70年代的摩登风情，复古韵律在绚丽的灯光下编织氛围，尽展往昔时代之美。张靓颖的咬字讲究，且带有强烈的声音情绪，一面兼顾原曲的意境，一面积蓄戏剧张力，高音过后，已为下一桥段的主歌做好完美的铺垫。《好心情》配器部分转而由钢琴与Band结合，新鲜的时代跳跃感，给人带来精神一振的Live效果。张靓颖灵动、自然、纯真、大方的演唱与充满活力的肢体动作，洋溢着幸福而快乐的萌动，释放着百分之百的舞台表现力与现场感染力。
JJ林俊杰登场后，舞台的戏剧张力加强了一个档位。两人激情昂扬地诠释《Don't You Worry 'bout a Thing》经典唱段，在舞台上不断交流、对话、配合、共融，林俊杰的宏亮与张靓颖的浑厚，在不同音区进行着缜密的互补与辅助，营造出完美的和音效果与视听观感。两人合飙高音是全场第一个震撼高潮，高低、纵横，音域交叉，产生了无限延伸的共鸣与化学火花。二人达到共同的升华后，也将能量集中存贮到下一阶段。
第三部分是整场表演最为成功的延伸。弦乐加入，气氛升腾，两人快步离开舞台一路经过观众席、助梦评审区与嘉宾席，与全场观众、评审、导师恣情共舞。跟着他们的脚步，光灿的舞台仿佛被不断延伸、扩大，他们走到哪里，音乐的感染力就传到哪里，进而再形成新的舞台。他们让所有人身心进入“好心情”状态，雀跃的戏剧感不掺浮夸，而是真正的快乐与享受。这时，现场所有观众都成为舞台的一部分，全情参与，而不再是默默旁观。《Don't You Worry 'bout a Thing》与《好心情》的穿插也自然而然连贯成诗：“Don't you worry 'bout a thing”、“一见你就有好心情”唱句形成无缝连接，不但旋律贴合完美，词意也达成完整、流畅的一线，毫无违和之感。全民狂欢此时眼见为实，随着最后一组高音呈现，两人再一次点燃每个人发自内心的好心情。
这是一次与众不同的现场对唱。没有长时间的彩排演练，却达到了完美的效果，完成度极高，十分考验两人在音乐上的默契。肢体、舞蹈、走位、互动，都充满了难度和挑战，整场没有一秒不是高能。他们让台上、台下享受音乐的人都成为了朋友，这份好心情，来得意外而精彩。
张靓颖的这首《好心情》也传达了这样的想法：享受音乐的快乐，不该只是歌手一个人在舞台上光辉璀璨，应该是与观众的内心达成真实的共鸣，走到观众身边，唱进观众心里。当你我都成为舞台的一部分，演绎与理解才构成羁绊，成为一个完整的音乐世界。
人啊，请尽力不要孤独。